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Para marcar el hito de haber llegado al artículo número 101, Spiff-O-Rama les presenta una lista de los álbumes más importantes en el mundo del rock desde 1955. Más esta clasificación no será como todas. El elemento que diferencia a esta lista de otras del mismo estilo es que por cada renglón se van a incluir tres discos para cada número; con esto se evita que muchos no se sientan complacidos porque su disco favorito está en un puesto muy bajo.
Aquí se busca que todos estén conformes –cosa imposible de lograr- pero al menos haremos lo posible porque todos estén satisfechos. Y si lo ven bien, hay 33 renglones, pero se catalogarán 99 discos, ni más ni menos. Nos circunscribimos al rock, ya que si consideramos otros estilos, habría que incluir a Frank Sinatra, Miles Davis, Charlie Parker, Stan Getz, Astor Piazolla, Joao Gilberto, Edith Piaff, Louis Armstrong, John Cage, Ella Fitzgerald, Bessie Smith, Karlheinz Stockhausen y John Coltrane, por mencionar un catálogo interminable. Esta lista empieza a continuación:
1. -“Sgt. Pepper´s Lonely Hearts Club Band” (The Beatles) Barómetro de la historia de la música.
-“The Dark Side Of The Moon” (Pink Floyd) Música, letras y el papel del hombre como ente en el Universo. El disco que soñaba hacer Syd Barrett.
-“Wish You Were Here” (Pink Floyd) Un viaje hacia el fondo del inconsciente.
2. -“The Downward Spiral” (Nine Inch Nails) Pesadilla y redención hechas música.
-“The Fragile” (Nine Inch Nails) Brújula de la perfección hecha arte.
-“The Wall” (Pink Floyd) Todos somos otro ladrillo en la pared.
3. -“Nevermind” (Nirvana) Punto de cambio en la historia de la música y de la década de los noventa.
-“Mellon Collie And The Infinite Sadness” (The Smashing Pumpkins) El equivalente al “Álbum Blanco” en el movimiento grunge.
-“Ten” (Pearl Jam) Disco no superado, ni siquiera por los propios Pearl Jam.
4. -“Never Mind The Bollocks – Here´s The Sex Pistols” (Sex Pistols) La inmortalización del punk como forma musical.
-“Ramones” (The Ramones) Disco decisivo para romper la pomposidad de la década de los 70.
-“London Calling” (The Clash) El movimiento punk cobra relevancia con este disco.
5. -“Master Of Puppets” (Metallica) Desconcertante por ser Metallica y por estar el inmortal Clifford Lee Burton. El número 13 de esta lista.
-“...And Justice For All!” (Metallica) “One”
-“Ride The Lightning” (Metallica) De nuevo Cliff.
6. -“The Doors” (The Doors) “Break On Through (To The Other Side)”, “Light My Fire” y “The End”
-“Strange Days” (The Doors) Ideal para días extraños “When The Music´s Over”
-“L.A. Woman” (The Doors) Perfecto final para el genio de Jim.
7. -“O.K. Computer” (Radiohead) El siglo XXI empezó en 1997 con este disco.
-“The Seeds Of Love” (Tears For Fears) Mientras todos hacían acid house, ellos hacían psicodelia. El mejor homenaje al legado de The Beatles.
-“The Stone Roses” (The Stone Roses) Uno de los discos de música alternativa más importantes de la historia, base para lo que después se conoció como brit pop. El sonido primario de The Beatles y The Rolling Stones mezclados con suciedad psicodélica.
8. -“Highway To Hell” (AC/DC) El mejor disco de los AC/DC y la presencia del eterno Bon Scott.
-“Paranoid” (Black Sabbath) Diferente en el momento de su publicación y en la actualidad. El Sabbath en su mejor forma, nunca más llegarían a ese nivel de perfección.
-“Led Zeppelin IV” (Led Zeppelin) No por “Stairway To Heaven” sino por “Rock ´N Roll”
9. -“Are You Experienced?” (The Jimi Hendrix Experience) Nadie y nunca como James Marshall Hendrix.
-“Cheap Thrills” (Big Brother And The Holding Company) Aunque la banda es una delicia musical, sólo ella es un bombón; la mejor voz femenina de la historia del rock: Janis Joplin.
-“Imagine” (John Lennon) No hay palabras. Salen sobrando.
10. -“Band On The Run” (Paul McCartney & Wings) El mejor disco de la carrera de Paul en solitario, luego del single “Maybe I´m Amazed”
-“ My Life In A Bush Of Ghosts” (Brian Eno y David Byrne) Exorcismos, televisión y los talentos de Brian y David.
-“Achtung, Baby” (U2) Como bien dice el track 2 “Even Better Than The Real Thing”, que el “real thing” de esa época.
11. -“Lateralus” (TOOL) Es tan bueno que es inclasificable.
-“White Pony” (Deftones) Así es como debe sonar la música rock en los próximos 20 años.
-“Evil Empire” (Rage Against The Machine) Un bombazo musical, por donde pasa deja huella.
12. -“Made In Japan” (Deep Purple) Equiparable a las obras de Arnold Schomberg.
-“Vulgar Display Of Power” (Pantera) Cualquiera que no lo haya oido, luego de escucharlo dirá con toda seguridad: ¡QUÉ DISCO MÁS ARREEECHOO!
-“The Joshua Tree” (U2) Bendecido por el Papa Juan Pablo II por hacer un esfuerzo en unir católicos y protestantes. Bono es el Papa del rock.
13. -“Meddle” (Pink Floyd) No hay palabras, sólo “Echoes”
-“Automatic For The People” (REM) Si lo crees, han puesto un “Man On The Moon”
-“The Lamb Lies Down On Broadway” (Genesis) Olviden los 80 pop; Genesis es Steve Hackett, Tony Banks, Mike Rutherford, Phil Collins y el “Arcángel” Peter Gabriel.
14. -“Tales From The Photographical Oceans” (Yes) Arte convertido en rock, digno de estar en el Louvre.
-“Aqualung” (Jethro Tull) Rock medieval, con todo y dragones.
-“British Steel” (Judas Priest) “Breaking The Law, Breaking The Law”
15. -“Peter Gabriel” (Peter Gabriel) El primero del arcángel con una pequeña ayuda de sus amigos: Robert Fripp, Brian Eno y demás genios.
-“Mer de Noms” (A Perfect Circle) Menos denso que cualquier disco de TOOL, pero endiabladamente bueno.
-“The Beatles” (The Beatles) También llamado el “Álbum Blanco”. Number 9, Number 9, Number 9, Number 9,...
16. -“Let It Bleed” (The Rolling Stones) Un punto tan alto logrado por los Stones en toda su carrera que no se puede comparar con lo que vino después.
-“Elvis Presley” (Elvis Presley) El primero del Rey; todo ha surgido a partir de él.
-“Rock Around The Clock” (Bill Halley And the Comets) El primer éxito de la historia del rock.
17. -“Aenima” (TOOL) Vanguardista y cabilla.
-“Antichrist Superstar” (Marilyn Manson) Si en los 70 Knights In Satanic Service (KISS) llamados así por los fanáticos religiosos eran los malos de la partida, existe ahora un nuevo enemigo de los extremistas religiosos y un estupendo disco.
-“A Night At The Opera” (Queen) El mejor disco de su carrera; dos canciones: “Love Of My Life” y “Bohemian Rhapsody”
18. -“Dirt” (Alice In Chains) Una banda con un disco inmortal y un artista igual de inmortal: Layne Staley.
-“Core” (Stone Temple Pilots) Otro caso de un discazo bárbaro con los hermanos Deleo y el portento de cantante llamado Scott Weiland.
-“The Sporting Life” (Diamanda Galás con John Paul Jones) Rock sin guitarras, pero igual de cabilla. Diamanda hace parecer a Kim y Kelly Deal como colegialas de escuela de monjas, a P.J. Harvey como una señora de sociedad y a Courtney Love como Krusty El Payaso.
19. -“Independent Worm Saloon” (Butthole Surfers) Cabilla rock. Sin palabras.
-“Last Splash” (The Breeders) Cuando las mujeres hacen rock, los hombres callan.
-“The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars” (David Bowie) Punto de inicio del glam rock. Dicho por John Lennon: “Glam rock es rock con lápiz labial.”
20. -“Roots” (Sepultura) World music no es; cabilla music sin duda alguna.
-“Mellow Gold” (Beck) Una canción: “Loser”
-“The Real Thing” (Faith No More) Antes que Korn, ellos son co creadores del matrimonio entre el rap y el rock. Otra canción: “Epic”
21. -“Raising Hell” (Run-Dmc) Los primeros en hacer rap y rock juntos son ellos. Sí, es un disco de una banda de rap, pero al menos ellos reconocen cual es su origen.
-“Mother´s Milk” (Red Hot Chilli Peppers) Podríamos haber citado al discazo “Blood, Sugar, Sex, Magik”, pero creemos que el Milk es más malandro, más cabilla, y brutalmente arrechiiisimo.
-“Revolver” (The Beatles) Otro disco que está ubicado más allá de su tiempo y espacio. Atemporal.
22. -“All Things Must Pass” (George Harrison) El debut de George fuera de la sombra Beatle. Una muestra de lo excelente músico que era.
-“Blind Faith” (Blind Faith) Primero y último disco de la primer superbanda de la historia; puro animal de rock.
-“Ritual De Lo Habitual” (Jane´s Addiction) Otro ejemplo de cabilla pura, hecho por los Juanas Adicción.
23. -“Remain In Light” (Talking Heads) Una unión célebre: los Heads con Brian Eno. Son cosas que suceden “Once In A Lifetime”
-“Rammstein” (Rammstein) Disco debut de estos descendientes de Otto Von Bismark. Industrial alemán. Brutal.
-“At Night In The Court Of King Crimson” (King Crimson) Primer disco de esta agrupación y la primera vez que se aprecia el genio del señor Robert Fripp.
24. -“Out Of Our Heads” (The Rolling Stones) El disco que lanzó al planeta Tierra a los rivales de The Beatles. Una canción: “(I Can´t Get No) Satisfaction”
-“Tommy” (The Who) La primera ópera rock de la historia; no la primera en ser llevada a las tablas, eso quedó para “Hair.” Aun así, uno de los mejores de The Who, sólo superado 9 años después (1977) por “Quadrophenia”
-“Short Cut” (Filter) Aun siendo el primero de esta banda, es un monumento musical sin parangón.
25. -“Rubber Soul” (The Beatles) El primero de la nueva tendencia post pop en los 4 de Liverpool. Aparece la primera grabación de rock con una cítara en la música occidental: “Norwegian Wood (This Bird Has Flown)”
-“Siamese Dream” (The Smashing Pumpkins) Grunge con contenido intelectual y matraca total.
-“Beggars Banquet” (The Rolling Stones) El último que grabó Brian Jones en su totalidad antes de ser sacado de la banda. Una canción: “Sympathy For The Devil.”
26. -“Heroes” (David Bowie) El segundo de su etapa en Berlín así como el segundo coproducido por Brian Eno. Todos “podemos ser héroes por sólo un día.”
-“Evil Ways” (Santana) El único artista de rock (sin incluir los que hacen jazz latino) en casar al rock con los ritmos latinos sin sonar ni a salsa, ni a pastiche. Un disco de antología.
-“Yield” (Pearl Jam) No es “Ten”, pero está en las mismas ligas. “Do The Evolution.”
27. -“Surrealistic Pillow” (The Jefferson Airplane) Arquitectura psicodélica en su mejor expresión.
-“Odelay” (Beck) Una obra en donde entran las talentosas y santas manos de los productores The Dust Brothers. Increíble experiencia aural.
-“Check Your Head” (Beastie Boys) ¿Cuántos raperos pueden hacer música original y tocar instrumentos? Sólo ellos pueden.
28. -“Songs For The Deaf” (Queens Of The Stone Age) Excelente álbum conceptual donde la cabilla suena y suena sin cansar.
-“The Colour And The Shape” (Foo Fighters) Nada; éste es el mejor disco de David Grohl luego de su paso por Nirvana.
-“MCMLXXXIV” (Van Halen) Aun cuando es el disco más comercial de los Halen, es innegable el impacto y la influencia en términos de guitarra sobre todo. Dos para el recuerdo: “Jump” y “Hot For The Teacher.”
29. -“Space Oddity” (David Bowie) Originalmente llamado “Man Of Words, Man Of Music”, fue el lanzamiento al mundo del señor David Jones. Rock en su mejor expresión.
-“The Piper At The Gates Of Dawn” (Pink Floyd) Un monumento psicodélico; el primer y último disco de la banda con Syd Barrett.
-“Around The Fur” (Deftones) Un disco fresco, diferente aun hoy, y genuinamente rock. Anticipo de lo que estaba por venir para ellos.
30. -“90125” (Yes) Quizás no sea equiparable a los monumentos de arte de los 70, más tiene su aprecio por adaptarse la banda al momento de su aparición.
-“Avalon” (Roxy Music) Último disco de uno de los pilares del glam rock de los 70. Suave y fuerte a la vez.
-“Dr. Feelgood” (Motley Crüe) Un batazo sonoro. Tanto el tema que da nombre al disco como “Don´t Go Away Mad” son tan matraca como un martillo golpeando un yunque.
31. -“King For A Day, Fool For A Lifetime” (Faith No More) ¡Otro matracazo más!
-“Sailing The Seas Of Cheese” (Primus) La banda propiedad de un psicópata: Les Claypool, en uno de los discos más animales de la década de los 90. Sin desperdicio alguno.
-“No More Tears” (Ozzy Osbourne) Uno de los mejores de The Ozzman en solitario. Una epopeya rock.
32. -“The Bends” (Radiohead) Quizás no llegue a la magnificencia de “O.K. Computer”, pero posee unas cuantas joyas; entre ellas: “Fake Plastic Trees”, “Just” y “Street Spirit (Fade Out)”
-“Are You Go On My Way” (Lenny Kravitz) Un disco lisérgico al 100%, de lo mejor que ha creado el Señor Kravitz en toda su carrera.
-“Beneath The Remains” (Sepultura) No importa de que lado del mundo vengan, las buenas bandas de rock hacen maravillas sin importar el idioma, y Sepultura es un buen ejemplo.
-“Is This It” (The Strokes) Un agradable regreso a los sonidos del punk neoyorkino de los 70. Diferente y de buena escucha.
33. -“Horses” (Patti Smith) De la reina del punk, un ejemplo de una poetisa en clave rock. Otra forma de expresión artística.
-“Nunsexmonrock” (Nina Hagen) Exsoprano de ópera en la Alemania Oriental, venida a reina del rock. A decir verdad, demente con causa.
-“Black Celebration” (Depeche Mode) Uno de los discos más oscuros de los 80, clásico de los Mode.
Si sacaron bien su cuenta, verán que 33 renglones por 3 grabaciones dan 99 discos. Pero éste es el artículo número 100; así que el honor del disco número 100 va para:
-“Trans-Europe Express” (Kraftwerk) Sí, ya sabemos que no es un disco de rock per se, sino de electrónica. Pero su influencia en lo que vino después: techno pop, dance, rap, y rock de los 80, así como en el campo visual, hacen de este disco un punto de inflexión en la música.
Y bien, hemos llegado al final de esta lista, así como del artículo número 101 de Spiff-O-Rama. Ha sido un placer hacer esta lista. Y sabemos que habrán muchos que dirán que por qué no incluimos tal o cual disco por encima de otros. Pero como ya saben, todas las clasificaciones tienden a ser restrictivas, y en Spiff-O-Rama el criterio es una norma de ley.
¡Wow! Hemos pasado del número 100.
Aquí se busca que todos estén conformes –cosa imposible de lograr- pero al menos haremos lo posible porque todos estén satisfechos. Y si lo ven bien, hay 33 renglones, pero se catalogarán 99 discos, ni más ni menos. Nos circunscribimos al rock, ya que si consideramos otros estilos, habría que incluir a Frank Sinatra, Miles Davis, Charlie Parker, Stan Getz, Astor Piazolla, Joao Gilberto, Edith Piaff, Louis Armstrong, John Cage, Ella Fitzgerald, Bessie Smith, Karlheinz Stockhausen y John Coltrane, por mencionar un catálogo interminable. Esta lista empieza a continuación:
1. -“Sgt. Pepper´s Lonely Hearts Club Band” (The Beatles) Barómetro de la historia de la música.
-“The Dark Side Of The Moon” (Pink Floyd) Música, letras y el papel del hombre como ente en el Universo. El disco que soñaba hacer Syd Barrett.
-“Wish You Were Here” (Pink Floyd) Un viaje hacia el fondo del inconsciente.
2. -“The Downward Spiral” (Nine Inch Nails) Pesadilla y redención hechas música.
-“The Fragile” (Nine Inch Nails) Brújula de la perfección hecha arte.
-“The Wall” (Pink Floyd) Todos somos otro ladrillo en la pared.
3. -“Nevermind” (Nirvana) Punto de cambio en la historia de la música y de la década de los noventa.
-“Mellon Collie And The Infinite Sadness” (The Smashing Pumpkins) El equivalente al “Álbum Blanco” en el movimiento grunge.
-“Ten” (Pearl Jam) Disco no superado, ni siquiera por los propios Pearl Jam.
4. -“Never Mind The Bollocks – Here´s The Sex Pistols” (Sex Pistols) La inmortalización del punk como forma musical.
-“Ramones” (The Ramones) Disco decisivo para romper la pomposidad de la década de los 70.
-“London Calling” (The Clash) El movimiento punk cobra relevancia con este disco.
5. -“Master Of Puppets” (Metallica) Desconcertante por ser Metallica y por estar el inmortal Clifford Lee Burton. El número 13 de esta lista.
-“...And Justice For All!” (Metallica) “One”
-“Ride The Lightning” (Metallica) De nuevo Cliff.
6. -“The Doors” (The Doors) “Break On Through (To The Other Side)”, “Light My Fire” y “The End”
-“Strange Days” (The Doors) Ideal para días extraños “When The Music´s Over”
-“L.A. Woman” (The Doors) Perfecto final para el genio de Jim.
7. -“O.K. Computer” (Radiohead) El siglo XXI empezó en 1997 con este disco.
-“The Seeds Of Love” (Tears For Fears) Mientras todos hacían acid house, ellos hacían psicodelia. El mejor homenaje al legado de The Beatles.
-“The Stone Roses” (The Stone Roses) Uno de los discos de música alternativa más importantes de la historia, base para lo que después se conoció como brit pop. El sonido primario de The Beatles y The Rolling Stones mezclados con suciedad psicodélica.
8. -“Highway To Hell” (AC/DC) El mejor disco de los AC/DC y la presencia del eterno Bon Scott.
-“Paranoid” (Black Sabbath) Diferente en el momento de su publicación y en la actualidad. El Sabbath en su mejor forma, nunca más llegarían a ese nivel de perfección.
-“Led Zeppelin IV” (Led Zeppelin) No por “Stairway To Heaven” sino por “Rock ´N Roll”
9. -“Are You Experienced?” (The Jimi Hendrix Experience) Nadie y nunca como James Marshall Hendrix.
-“Cheap Thrills” (Big Brother And The Holding Company) Aunque la banda es una delicia musical, sólo ella es un bombón; la mejor voz femenina de la historia del rock: Janis Joplin.
-“Imagine” (John Lennon) No hay palabras. Salen sobrando.
10. -“Band On The Run” (Paul McCartney & Wings) El mejor disco de la carrera de Paul en solitario, luego del single “Maybe I´m Amazed”
-“ My Life In A Bush Of Ghosts” (Brian Eno y David Byrne) Exorcismos, televisión y los talentos de Brian y David.
-“Achtung, Baby” (U2) Como bien dice el track 2 “Even Better Than The Real Thing”, que el “real thing” de esa época.
11. -“Lateralus” (TOOL) Es tan bueno que es inclasificable.
-“White Pony” (Deftones) Así es como debe sonar la música rock en los próximos 20 años.
-“Evil Empire” (Rage Against The Machine) Un bombazo musical, por donde pasa deja huella.
12. -“Made In Japan” (Deep Purple) Equiparable a las obras de Arnold Schomberg.
-“Vulgar Display Of Power” (Pantera) Cualquiera que no lo haya oido, luego de escucharlo dirá con toda seguridad: ¡QUÉ DISCO MÁS ARREEECHOO!
-“The Joshua Tree” (U2) Bendecido por el Papa Juan Pablo II por hacer un esfuerzo en unir católicos y protestantes. Bono es el Papa del rock.
13. -“Meddle” (Pink Floyd) No hay palabras, sólo “Echoes”
-“Automatic For The People” (REM) Si lo crees, han puesto un “Man On The Moon”
-“The Lamb Lies Down On Broadway” (Genesis) Olviden los 80 pop; Genesis es Steve Hackett, Tony Banks, Mike Rutherford, Phil Collins y el “Arcángel” Peter Gabriel.
14. -“Tales From The Photographical Oceans” (Yes) Arte convertido en rock, digno de estar en el Louvre.
-“Aqualung” (Jethro Tull) Rock medieval, con todo y dragones.
-“British Steel” (Judas Priest) “Breaking The Law, Breaking The Law”
15. -“Peter Gabriel” (Peter Gabriel) El primero del arcángel con una pequeña ayuda de sus amigos: Robert Fripp, Brian Eno y demás genios.
-“Mer de Noms” (A Perfect Circle) Menos denso que cualquier disco de TOOL, pero endiabladamente bueno.
-“The Beatles” (The Beatles) También llamado el “Álbum Blanco”. Number 9, Number 9, Number 9, Number 9,...
16. -“Let It Bleed” (The Rolling Stones) Un punto tan alto logrado por los Stones en toda su carrera que no se puede comparar con lo que vino después.
-“Elvis Presley” (Elvis Presley) El primero del Rey; todo ha surgido a partir de él.
-“Rock Around The Clock” (Bill Halley And the Comets) El primer éxito de la historia del rock.
17. -“Aenima” (TOOL) Vanguardista y cabilla.
-“Antichrist Superstar” (Marilyn Manson) Si en los 70 Knights In Satanic Service (KISS) llamados así por los fanáticos religiosos eran los malos de la partida, existe ahora un nuevo enemigo de los extremistas religiosos y un estupendo disco.
-“A Night At The Opera” (Queen) El mejor disco de su carrera; dos canciones: “Love Of My Life” y “Bohemian Rhapsody”
18. -“Dirt” (Alice In Chains) Una banda con un disco inmortal y un artista igual de inmortal: Layne Staley.
-“Core” (Stone Temple Pilots) Otro caso de un discazo bárbaro con los hermanos Deleo y el portento de cantante llamado Scott Weiland.
-“The Sporting Life” (Diamanda Galás con John Paul Jones) Rock sin guitarras, pero igual de cabilla. Diamanda hace parecer a Kim y Kelly Deal como colegialas de escuela de monjas, a P.J. Harvey como una señora de sociedad y a Courtney Love como Krusty El Payaso.
19. -“Independent Worm Saloon” (Butthole Surfers) Cabilla rock. Sin palabras.
-“Last Splash” (The Breeders) Cuando las mujeres hacen rock, los hombres callan.
-“The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars” (David Bowie) Punto de inicio del glam rock. Dicho por John Lennon: “Glam rock es rock con lápiz labial.”
20. -“Roots” (Sepultura) World music no es; cabilla music sin duda alguna.
-“Mellow Gold” (Beck) Una canción: “Loser”
-“The Real Thing” (Faith No More) Antes que Korn, ellos son co creadores del matrimonio entre el rap y el rock. Otra canción: “Epic”
21. -“Raising Hell” (Run-Dmc) Los primeros en hacer rap y rock juntos son ellos. Sí, es un disco de una banda de rap, pero al menos ellos reconocen cual es su origen.
-“Mother´s Milk” (Red Hot Chilli Peppers) Podríamos haber citado al discazo “Blood, Sugar, Sex, Magik”, pero creemos que el Milk es más malandro, más cabilla, y brutalmente arrechiiisimo.
-“Revolver” (The Beatles) Otro disco que está ubicado más allá de su tiempo y espacio. Atemporal.
22. -“All Things Must Pass” (George Harrison) El debut de George fuera de la sombra Beatle. Una muestra de lo excelente músico que era.
-“Blind Faith” (Blind Faith) Primero y último disco de la primer superbanda de la historia; puro animal de rock.
-“Ritual De Lo Habitual” (Jane´s Addiction) Otro ejemplo de cabilla pura, hecho por los Juanas Adicción.
23. -“Remain In Light” (Talking Heads) Una unión célebre: los Heads con Brian Eno. Son cosas que suceden “Once In A Lifetime”
-“Rammstein” (Rammstein) Disco debut de estos descendientes de Otto Von Bismark. Industrial alemán. Brutal.
-“At Night In The Court Of King Crimson” (King Crimson) Primer disco de esta agrupación y la primera vez que se aprecia el genio del señor Robert Fripp.
24. -“Out Of Our Heads” (The Rolling Stones) El disco que lanzó al planeta Tierra a los rivales de The Beatles. Una canción: “(I Can´t Get No) Satisfaction”
-“Tommy” (The Who) La primera ópera rock de la historia; no la primera en ser llevada a las tablas, eso quedó para “Hair.” Aun así, uno de los mejores de The Who, sólo superado 9 años después (1977) por “Quadrophenia”
-“Short Cut” (Filter) Aun siendo el primero de esta banda, es un monumento musical sin parangón.
25. -“Rubber Soul” (The Beatles) El primero de la nueva tendencia post pop en los 4 de Liverpool. Aparece la primera grabación de rock con una cítara en la música occidental: “Norwegian Wood (This Bird Has Flown)”
-“Siamese Dream” (The Smashing Pumpkins) Grunge con contenido intelectual y matraca total.
-“Beggars Banquet” (The Rolling Stones) El último que grabó Brian Jones en su totalidad antes de ser sacado de la banda. Una canción: “Sympathy For The Devil.”
26. -“Heroes” (David Bowie) El segundo de su etapa en Berlín así como el segundo coproducido por Brian Eno. Todos “podemos ser héroes por sólo un día.”
-“Evil Ways” (Santana) El único artista de rock (sin incluir los que hacen jazz latino) en casar al rock con los ritmos latinos sin sonar ni a salsa, ni a pastiche. Un disco de antología.
-“Yield” (Pearl Jam) No es “Ten”, pero está en las mismas ligas. “Do The Evolution.”
27. -“Surrealistic Pillow” (The Jefferson Airplane) Arquitectura psicodélica en su mejor expresión.
-“Odelay” (Beck) Una obra en donde entran las talentosas y santas manos de los productores The Dust Brothers. Increíble experiencia aural.
-“Check Your Head” (Beastie Boys) ¿Cuántos raperos pueden hacer música original y tocar instrumentos? Sólo ellos pueden.
28. -“Songs For The Deaf” (Queens Of The Stone Age) Excelente álbum conceptual donde la cabilla suena y suena sin cansar.
-“The Colour And The Shape” (Foo Fighters) Nada; éste es el mejor disco de David Grohl luego de su paso por Nirvana.
-“MCMLXXXIV” (Van Halen) Aun cuando es el disco más comercial de los Halen, es innegable el impacto y la influencia en términos de guitarra sobre todo. Dos para el recuerdo: “Jump” y “Hot For The Teacher.”
29. -“Space Oddity” (David Bowie) Originalmente llamado “Man Of Words, Man Of Music”, fue el lanzamiento al mundo del señor David Jones. Rock en su mejor expresión.
-“The Piper At The Gates Of Dawn” (Pink Floyd) Un monumento psicodélico; el primer y último disco de la banda con Syd Barrett.
-“Around The Fur” (Deftones) Un disco fresco, diferente aun hoy, y genuinamente rock. Anticipo de lo que estaba por venir para ellos.
30. -“90125” (Yes) Quizás no sea equiparable a los monumentos de arte de los 70, más tiene su aprecio por adaptarse la banda al momento de su aparición.
-“Avalon” (Roxy Music) Último disco de uno de los pilares del glam rock de los 70. Suave y fuerte a la vez.
-“Dr. Feelgood” (Motley Crüe) Un batazo sonoro. Tanto el tema que da nombre al disco como “Don´t Go Away Mad” son tan matraca como un martillo golpeando un yunque.
31. -“King For A Day, Fool For A Lifetime” (Faith No More) ¡Otro matracazo más!
-“Sailing The Seas Of Cheese” (Primus) La banda propiedad de un psicópata: Les Claypool, en uno de los discos más animales de la década de los 90. Sin desperdicio alguno.
-“No More Tears” (Ozzy Osbourne) Uno de los mejores de The Ozzman en solitario. Una epopeya rock.
32. -“The Bends” (Radiohead) Quizás no llegue a la magnificencia de “O.K. Computer”, pero posee unas cuantas joyas; entre ellas: “Fake Plastic Trees”, “Just” y “Street Spirit (Fade Out)”
-“Are You Go On My Way” (Lenny Kravitz) Un disco lisérgico al 100%, de lo mejor que ha creado el Señor Kravitz en toda su carrera.
-“Beneath The Remains” (Sepultura) No importa de que lado del mundo vengan, las buenas bandas de rock hacen maravillas sin importar el idioma, y Sepultura es un buen ejemplo.
-“Is This It” (The Strokes) Un agradable regreso a los sonidos del punk neoyorkino de los 70. Diferente y de buena escucha.
33. -“Horses” (Patti Smith) De la reina del punk, un ejemplo de una poetisa en clave rock. Otra forma de expresión artística.
-“Nunsexmonrock” (Nina Hagen) Exsoprano de ópera en la Alemania Oriental, venida a reina del rock. A decir verdad, demente con causa.
-“Black Celebration” (Depeche Mode) Uno de los discos más oscuros de los 80, clásico de los Mode.
Si sacaron bien su cuenta, verán que 33 renglones por 3 grabaciones dan 99 discos. Pero éste es el artículo número 100; así que el honor del disco número 100 va para:
-“Trans-Europe Express” (Kraftwerk) Sí, ya sabemos que no es un disco de rock per se, sino de electrónica. Pero su influencia en lo que vino después: techno pop, dance, rap, y rock de los 80, así como en el campo visual, hacen de este disco un punto de inflexión en la música.
Y bien, hemos llegado al final de esta lista, así como del artículo número 101 de Spiff-O-Rama. Ha sido un placer hacer esta lista. Y sabemos que habrán muchos que dirán que por qué no incluimos tal o cual disco por encima de otros. Pero como ya saben, todas las clasificaciones tienden a ser restrictivas, y en Spiff-O-Rama el criterio es una norma de ley.
¡Wow! Hemos pasado del número 100.


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