Cuando La Anarquía Llegó Al Reino Unido

♪ Right! now! ha ha ha ha ha
I am an antichrist
I am an anarchist
Dont know what I want but
I know how to get it
I wanna destroy the passer by cos i

I wanna be anarchy!
No dogs body

Principios de 1975. Malcom McLaren regresa a Londres luego de haber pasado unos años residenciado en Nueva York. Este regreso se produjo en un ambiente nada agradable para él dado que no había logrado tener éxito en su intento por crear una agrupación musical que mezclara el glam rock con lo que hacían bandas como MC5 o The Stooges; ésta banda era New York Dolls. Al parecer el público norteamericano no tolera ver hombres con maquillaje y vestidos de mujer haciendo rock. Mas esta vuelta a la patria se produce en el instante en que en el CBGB Omfug del Bowery neoyorkino se gestaba el movimiento anti perfeccionista en el rock; es decir, canciones de formato largo (11 minutos o más), temas de corte fantasioso, virtuosismo instrumental, así como el rock de corte sureño mezclado con country y amigable para las radios FM hecho por bandas como The Eagles, Lynyrd Skynyrd o solistas como Linda Ronstad.

Anarchy for the U.K., its coming sometime and maybe
I give a wrong time stop a trafic line
Your future dream is a shopping scheme cos i
I wanna be anarchy!
In the city

Al llegar decide que no quiere nada que esté relacionado con el mundo de la música, y se hace amigo de una recién graduada del Instituto Real de Moda; la diseñadora Vivienne Westwood. Ambos adquieren un local en la zona de King´s Road para mostrar y vender ropa inspirada en el cuero, el sadomasoquismo y demás artículos fetichistas. Esta tienda fue bautizada como Sex. Tres innovaciones aportó la tienda. La primera era el pantalón dominance, cuyas botas estaban unidas por una tira de tela con lo cual el usuario no caminaba como tal salvo dando brincos cortos. La segunda era el pantalón bondage, el cual tenía un cierre que abarcaba toda la zona de la entrepierna desde el frente hasta el trasero. Y la tercera eran las franelas temáticas impresas con dos listas sobre lo bueno y lo malo en el gusto joven (por ejemplo: reggae en la lista de lo bueno; Bryan Ferry en la parte de lo malo).

Desde su apertura, el local estuvo siempre inundado de jóvenes que deseaban ver algo diferente a lo acostumbrado, amén de que la situación político-social en la Inglaterra de mitad de los 70 era poco más que deprimente. A la vez que muchos iban para adquirir las piezas, otros se acercaban a Malcom con la intención de que les manejara cualquier proyecto musical que estuviesen creando. Muchos de ellos recibían negativas de su parte, más hubo un joven guitarrista de oído que se conectó con los gustos de McLaren, de nombre Steve Jones.

Jones junto con Paul Cook (baterista a destajo) habían formado una pequeña banda influenciada por The Ramones y por las bandas garage de principios de los 60 (canciones de no más de 3 minutos y letras sencillas). A ellos se le unió el bajista Glen Matlock con lo cual tenían armado un trío, pero carecían de un cantante principal. Es aquí que entra John Lydon.

Lydon había sido un rebelde toda su vida desde que era un estudiante de educación básica. Para el año 1975 vagabundeaba por King's Road con una franela impresa por él que rezaba “I Hate Pink Floyd!” (¡Yo Odio A Pink Floyd!), lo cual en ese entonces era casi como insultar a la Reina Madre. Él era una presencia fija en la tienda Sex; un día se encontraban McLaren y Jones cuando llega Lydon y ambos le preguntan si sabía cantar, a lo que les contesta que no, que sabía rasgar la guitarra, pero más nada. Malcom le dice que cante (no que cante como tal sino que simule) y lo incita a que coloque una canción en la rockola que estaba en la tienda. Lydon elige una canción de Alice Cooper (según él era lo único bueno que había) y empieza a doblar la misma mientras hace manierismos inspirados en el Ricardo III de Shakespeare en la versión de Laurence Olivier. Tanto McLaren como Jones quedan impresionados por Lydon que de inmediato lo fichan como cantante de la banda y que ahora tenía nombre: The Sex Pistols, y Lydon se autonombra "Johnny Rotten".

How many ways to get what you want
I use the best I use the rest
I use the enemy I use anarchy cos i
I wanna be anarchy!

The only way to be !

Durante el resto de ese año y comienzos de 1976 se hacen de un nombre en el panorama musical inglés tan acostumbrado a los nuevos movimientos. En esencia por el estilo de las canciones, lo breve de las mismas, la actitud en escena de Rotten (darle la espalda al público, insultar y escupir, entre muchas), y la falta de adornos y la sencillez de los arreglos. Aquí poco importaba si el intérprete se equivocaba en una nota o si el cantante desafinaba: la norma era en sí no más de tres compases por canción, y eso era suficiente para montarse en un escenario.

Para muchos, 1976 es catalogado como el año 0 de este movimiento (al que se lo llamó punk). En ese año, Sex Pistols firma un contrato con EMI –el cual tiempo después lo rescinde porque no querían mezclarse con una banda de antisociales- y entran en un estudio para grabar demos y canciones para el proyecto de un primer disco dado el efecto pólvora que el punk adquiría en el Reino Unido. Dentro de la lista de canciones, una destaca del resto y se convertiría en el epicentro e himno del movimiento punk: “Anarchy In The UK.”

Is this the M.P.L.A
Or is this the U.D.A
Or is this the I.R.A
I thought it was the U.K. or just
Another country
Another council tenancy

La canción en cuestión caló hondamente en la sensibilidad juvenil del momento dada la mala situación inglesa al lanzarse en agosto de 1976 y llegar casi de inmediato al número 1 de las listas inglesas; en ese mismo verano se producen los saqueos y motines en Portobello Road que llamaron la atención de la gente tanto a la situación inmigracional en el Reino Unido como a la banda sonora de ese momento: el punk y Sex Pistols como la cabeza dominante en la escena.

Si bien muchos han denigrado del punk por ser muy básico musical y líricamente (incluso los metaleros no han tenido palabras agradables para los punks), también ese cierto que el movimiento –sobre todo su versión británica- ayudó para que todos sin distinción se sintieran con los ánimos de armar una banda y tocar música (en Inglaterra y en muchos países, sobre todo en Latinoamérica, mientras que para muchos jóvenes tocar rock era algo complejo, el punk fue algo más cercano y la mayoría armaron bandas punk dado lo sencillo del proceso), sirvió para que tiempo después Norteamérica reinterpretara lo creado por ellos y lo transformara en el grunge de los 90, y ayudó a oxigenar a la música rock del camino seguro al que iba: estancarse y ser un formato aceptable y agradable para todos en despecho de la rebeldía y la provocación de sus inicios. Es por todo ello que “Anarchy In The UK” será por siempre un símbolo de renovación y de las bolas que hay que echarle para lograr algo. Por ello hay que declarar cada vez que hayan seres que repriman la creatividad y la libertad:

I wanna be an anarchist
I wanna be an anarchist
Oh what a name
I wanna be an anarchist
Get pissed destroy!♪