Tarantino Is God

No hay discusión. Quentin Tarantino es el director más importante de los últimos 15 años. Por supuesto que en este período han aparecido nombres de respeto cuales podrían ser un David Fincher, un Danny Boyle, una Sofía Coppola, un Michel Gondry, un Peter Jackson, un Mark Romanek, sí, incluso hasta un George Clooney que han aportado nuevas formas de lenguaje al panorama cinematográfico reciente. Pero si bien todos los mencionados y otros más son talentos comprobados, es innegable el impacto que Quentin ha tenido, no sólo en el cine, sino en la cultura popular.

Desde que asombró al público de Cannes en 1992 cuando estrenó su ópera prima llamada “Reservoir Dogs”, haciendo un homenaje más que merecido a Goddard mezclado con Madonna, Pam Grier y demás artefactos del imaginario pop; pasando por los guiones de “True Romance” y de “Natural Born Killers”, si bien en la segunda hasta Oliver Stone le tuvo miedo de adaptar textualmente lo escrito por Tarantino; haciendo un alto en 1994 con la película más importante de la década pasada: “Pulp Fiction” en donde todos, absolutamente todos se lucieron en una de las historias más extravagantes de todos los tiempos; viendo con agrado su tercer film adaptando el libro de Elmore Leonard, “Jackie Brown”, donde hasta De Niro aceptó hacer un papel con tal de trabajar con Quentin, hasta llegar a su cuarta película, el clásico “Kill Bill”, la cual vemos como una sola película y en la que Uma Thurman hace el papel de su vida. Inclusive en proyectos fallidos donde ha tenido su mano involucrada como “From Dusk Till Dawn” hasta “Four Rooms” uno sabe cuando la película es de él y cuando no lo es. Toda la anterior charla es para mencionarles el éxtasis, el parnaso, lo adrenalínico que resultó el ver su más reciente film: “Death Proof.”



Este proyecto forma parte de un plan mayor que fue hecho por él a manera de tributo en colaboración con Robert Rodríguez en recrear en las salas de cine de Norteamérica aquellas doble funciones de los 70 en donde se exhibían películas de calidad artística y técnica discutible, plenas de ciencia ficción de tercera categoría, slasher films y sexplotation, además de su contraparte racial blaxplotation; este proyecto se llamó “Grindhouse” y el truco en los cines norteamericanos era exhibir una doble función de tres horas aproximadamente en función continuada. En una estrategia para los mercados extranjeros y debido a que en otros países –salvo aquí, si se iban en otros tiempos a los cines del centro de Caracas podrían ver estos filmes, pero aderezados con la cultura de estas latitudes: rancheras, bíblicas, cunado no eran pornográficas en el Urdaneta– no existía esta costumbre, se exhibieron por separado: la de Rodríguez de nombre “Planet Terror” donde hace lo mismo que en “From Dusk Till Dawn”; es decir, vampiros comegente cruzados con zombies, mujeres rudas con ametralladoras por piernas y ejércitos listos para atacarlos. Este “Planet Terror” no la hemos visto todavía, pero nuestro colaborador Herr Kaiser tiene ambas y, dado nuestro fanatismo por Tarantino (ver título), decidimos ver primero “Death Proof.” En una próxima ocasión reseñaremos la de Rodríguez, incluso viendo “Grindhouse” como un todo.

El título viene tomado del nombre que se le daba a los carros modificados para las películas de acción (death proofs) que podían aguantar toda clase de choques y que eran manejados por dobles, en una época previa al uso y abuso de los efectos especiales. En este entorno se ubica Stuntman Mike, psicópata frustrado por haber pasado su cuarto de hora en la industria quien en plan misógino la arremete contra grupos de mujeres solas en carreteras abandonadas. Esto se mezcla más adelante con otro grupo de féminas quienes buscan venganza contra él, en un cocktail de vehículos, alcohol, choques, gore, mujeres en topless, técnica amateur, violencia gratuita, grano grueso, rayas en la pantalla (agregadas digitalmente), imágenes fuera de foco y el rollo que se pierde, que en estas funciones era el de las escenas sexuales para el disfrute personal del proyeccionista. Lo único que no alcanza a recrear es el mal olor, el humo que hay entre el proyector y la pantalla, las sillas rotas y el suelo pegajoso de estas salas de cine.



Y he aquí la genialidad de Quentin, al mezclar absolutamente todo lo que ha hecho en su carrera como cineasta junto con sus influencias más capitales: filmes de Hong Kong, blaxpoitation, cowboys, Beatrix Kiddo, vaqueros, terror gore, Monte Hellman, Roger Corman, royale with cheese, “Like A Virgin”, Mr. White, Bill, Jackrabbit Slim´s, Red Apple, todo. Esto desde la dirección que; ¿acaso hay que recordar lo genial que es su arte directoral?, el guión que posee las tradicionales y extraordinarias conversas que ya son su marca de fábrica hecho por él en su totalidad; incluso la dirección de fotografía es de su responsabilidad. ¿No es eso el trabajo de un genio? Ni hablar de la edición y de la música, que raya en lo kitsch, lo cursi y lo extremadamente cool.

Kurt Russell tiene “el papel”; es decir, lo que lograron John Travolta y Bruce Willis en “Pulp Fiction”, Pam Grier en “Jackie Brown” y Daryl Hannah en “Kill Bill”; un rol que lo reconcilia con el público y con la crítica, un papelazo en bandeja de plata y que lo cumple de manera extraordinaria. Zoë Bell, quien se hizo famosa por nombre propio al hacer las escenas de dobles de Uma Thurman en “Kill Bill”, además de ser una copia al carbón de Uma en lo físico, actúa como nunca; tiene un futuro muy provisor si sabe tomar los mejores roles y los papeles de lujo, no sería ni malo que se quedara como una actriz fetiche de Quentin. Rosario Dawson se quita el estigma de actuar en “Lost” y de dar problemas en la prensa de farándula para verse y actuar en una forma cuasi lujuriosa. Sydney Tamiia Portier cumple a cabalidad aquello de hijo de gato caza ratón, por lo visto Sydney la educó de forma responsable y acertada en la actuación porque se desenvuelve con soltura y gusto. En esta ocasión (también actúa en “Planet Terror”) Rose McGowan se mueve con gracia en medio de semejante pastiche nada indigesto. Esto para no mencionar la cantidad de cameos y actuaciones de amigos (Eli Roth, director de los filmes “Hostel”) y del propio Tarantino que son ya clásicos en su filmografía.



¿Se nos queda algo por mencionar sobre “Death Proof”? Creemos que no, salvo que nos falta ver sin parar “Grindhouse” empezando por “Planet Terror”, siguiendo con los trailers falsos de películas como “Machete” dirigido por Rodríguez, “Thanksgiving” dirigido por Eli Roth, “Don´t” dirigido por Edgar Wright, “Werewolf Women Of The S.S. ” dirigido por otro psicópata más: Rob Zombie, y “Death Proof”, claro está, para imbuirnos de esta estética tan sui generis, tan trash, tan pulp que termina siendo muy cool. Sí nos faltó mencionar algo sobre “Death Proof.” ES UN CLÁSICO. NO TIENE CLASIFICACIÓN.

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The Weinstein Company, Dimension Films y Troublemaker Studios presentan. Una producción de Quentin Tarantino. “Death Proof.” Escrita, fotografiada y dirigida por Quentin Tarantino como parte del proyecto “Grindhouse” creado por Robert Rodríguez y Quentin Tarantino. Edición por Sally Menke, A.C.E. Diseño de producción por Steve Joyner. Diseño de vestuario por Nina Proctor. Reparto por Mary Vernieu. Producción en línea por Bill Scott y James W. Skotchdopole. Producción asociada por Pilar Savone. Producción ejecutiva por Shannon McIntosh, Bob Weinstein y Harvey Weinstein. Producida por Elizabeth Avellán, Robert Rodríguez, Erica Steinberg y Quentin Tarantino. Protagonistas: Kurt Russell (Stuntman Mike), Sydney Tamiia Poitier (Jungle Julia), Vanessa Ferlito (Arlene), Jordan Ladd (Shanna), Tracie Thoms (Kim), Rosario Dawson (Abernathy), Zoë Bell (Zoë), Mary Elizabeth Winstead (Lee), Rose McGowan (Pam), Eli Roth (Dov), Omar Doom (Nate), Electra Avellán (Gemela 1), Elise Avellán (Gemela 2), Quentin Tarantino (Warren), Marta Mendoza (Punky Bruiser), Melissa Arcano (Venus Envy), Michael Parks (Earl McGraw), James Parks (Edgar McGraw), Helen Kim (Peg), Tina Rodríguez (Juana) y Kelley Robins (Laquanda). 2007. Duración en el film “Grindhouse”: 90 minutos; duración en solitario: 114 minutos.